Lâmpadas de vapor de sódio • Depois

Agora tenho quase certeza de que os funcionários da câmara municipal lêem esse blog. Eis que virou tudo LED.

Lâmpadas de vapor de sódio

No último post, ficou uma pendência: abordar as janelas da garagem e a questão da luz de segurança. É sobre isso que venho escrever hoje.

Quando instalei o ampliador na garagem, questionei-me sobre como poderia mantê-la escura o suficiente para trabalhar. Ao mesmo tempo, percebi que durante a noite, a única luz que penetrava pelas janelas era a proveniente das lâmpadas da rua de trás. Essas lâmpadas são de vapor de sódio, assim como a luz de segurança Thomas Duplex. A Wikipédia tem uma imagem bacana da emissão espectral dessas lâmpadas.

E se? Não tomei nenhuma medida em relação às janelas da garagem, na esperança de que a luz disponível fosse segura e suficiente para o trabalho. Na primeira noite em que usei o ampliador testei essa hipótese com papéis de grau fixo. Embora a luz seja segura, a quantidade que entrava era tão pequena que precisei usar uma fita de LEDs vermelhos para conseguir realizar acompanhar visualmente a revelação.

Outra dúvida surgiu em minha mente: a luz da rua afetaria o filme IR-F que ainda tenho para cortar e usar na câmera 6×6? Num certo dia da semana passada, desci até a garagem e cortei um pedaço de filme utilizando apenas a luz que entrava pela janela. Teve até alguns carros passando pela rua de trás em busca de uma vaga para estacionar. Em alguns minutos consegui fazer 5 rolos de 120 com um pedaço de 86cm, um trabalho rápido graças a iluminação. Testei dois desses rolos no dia seguinte e os revelei como de costume. A base veio limpa, sem véu – um sucesso absoluto!

A luz de segurança da cidade! Bom, não sei por quanto tempo. Muitas aqui no bairro já foram substituídas por LEDs brancos.

Nota: IR-F é um filme da IBF para imagesetters que utilizam laser infravermelho. Já falei nele aqui diversas vezes, seguindo o tag é fácil encontrar os outros posts relacionados.

Um novo cantinho para ampliação na garagem

Há uns meses eu havia decidido construir um caixa de ampliação, ou seja, um ampliador pequeno instalado dentro de uma grande caixa de madeira.

A ideia era aproveitar o espaço da garagem para ampliação sem ter que ter muito trabalho para escurecer o ambiente e etc.

Tinha conseguido uma caixa, fiz uns suportes para ela e estava em busca de um pequeno ampliador que pudesse doar a cabeça e talvez a coluna para o projeto.

Já estava desanimado com aquilo tudo quando me escreveu o Samuel da Bestacameras. Ele viu uns stories e me falou do Durst 138S que ele estava vendendo. Conversamos um pouco, uns dias depois eu dirigi até a Espanha para buscar o tal ampliador e tudo mudou.

Cheguei de volta a Braga, limpei e montei o Durst no único canto da garagem onde ele cabia. Comecei uma lista de afazeres e itens que eu precisaria providenciar para fazer essa história funcionar. Decidi começar tudo pensando que seria possível usar o ampliador durante a noite sem ter que vedar janelas e portão da garagem.

Do lixo saiu um pouco de madeira e espuma para fazer o porta-negativos, depois uma tábua de passar roupas que cortei para ser marginador com imãs do AliExpress.

Também achei um bidão que cortei para ser uma tina. Ao invés de focalizador de grão, uso um óculos de leitura bem forte que permite ver a imagem de perto na superfície do marginador. Uma fita de LED RGB ligada na cor vermelha serve de luz de segurança (sobre as janelas da garagem e a luz de segurança farei um post mais detalhado em breve).

Precisava soda cáustica e hidroquinona para fazer meu revelador preferido para papéis antigos. A soda achei no Leroy Merlin, a Hidroquinona veio de uma loja de fotografia analógica na Bélgica.

Nesse tempo todo fiquei pensando em quão improvisados eram meus primeiros laboratórios e de como fui ajeitando e fazendo as coisas ao longo dos anos. Tive laboratório de 1992 a 2019 e voltar a ter as coisas “do jeito que dá” é mesmo libertador.

Durante esses últimos quatro anos eu sonhava com meu último laboratório e todos os luxos e conveniências que eu tinha nele. É difícil reprogramar a cabeça para funcionar num espaço tão improvisado, mas parece que vai ser divertido.

Já estamos em pleno Outono e acho que não vou conseguir usar esse laboratório tanto antes da Primavera, mas vou indo e vou vendo.

O primeiro papel que decidi experimentar era um envelope quase vazio de Kodabromide W2 com aparência dos anos 1980.

Serviu pelo menos para mostrar que tudo funcionava. A imagem apareceu em foco, o revelador funcionou e não houve velatura grave. Minha ideia, por mais incrível que pareça, deu certo. As lâmpadas de vapor de sódio da rua de trás do prédio iluminam dentro da garagem, mas não velam o papel. Os carros que passam não deixam a garagem clara demais por tempo demais.

A primeira imagem feita nessa laboratório, manchas pequenas de onde os pedacinhos de hidroquinona mal diluída encostou no papel, velatura da idade pela borda da folha. Os imãs do marginador não deixaram sombra!

Ainda fiz mais uma tentativa com esse mesmo papel, mas não consegui resolver a questão do véu. Resolvi testar outro papel. Esses envelopes de Ilford Galerie em que a palavra “Galerie” está carimbada na etiqueta, são os primeiros a chegarem no Brasil. Isso deve ser de 1992 ou 1993.

Sempre tive muito sucesso com esses lotes bem antigos de Galerie. Esse não foi muito diferente. Com o mesmo revelador consegui uma imagem mais contrastada, mais pretos e menos véu. A base ficou bem cor creme.

Mas pequenos detalhes entregam a vida pregressa dessa folha.

Uma digital aqui, uma mancha ali.

Esse dia meus pensamentos ficaram em torno do que ainda vale a pena fazer num laboratório p&b. Existem tantas coisas hoje em dia que se resolvem mais facilmente com um arquivo digital e a impressão em carbono. Usar esses papéis antigos e lhes dar oportunidade de intervir no processo é algo que ainda faz sentido para mim.

Festival de Fotografia Experimental em Barcelona EXP.23 • Um terreno ainda muito fértil

Logo que cheguei a Barcelona dessa vez corri para ver o que é um Punto Verd. Esses pequenos galpões, um em cada bairro, são locais onde as pessoas levam seus recicláveis mais complexos para ganhar uma nova vida.

Isso deixa muito pouco para os artistas encontrarem na rua, é verdade, mas a cidade fica mais limpa e alguns itens mais complicados ganham o tratamento correto. Isso é importante para o planeta.

E à porta de cada Punto Verd fica uma pequena estante para livros que podem ser retirados gratuitamente.

Ainda assim, vi alguns itens deixados do lado de fora das grandes lixeiras, alguns até com bilhetes, os espanhóis fazendo a coisa circular antes da reciclagem.

Reduzir, reaproveitar e reciclar (só no fim).

Depois passei pelo centro cultural onde rolava o festival e retirei meu crachá e outras coisas que eu precisaria para os próximos dias. Dali corri para a praia e refresquei minhas ideias. Estava muito pensativo. Tinha separado uma série nova de trabalhos para mostrar para algumas pessoas.

Essa série eram fotos que eu vinha fazendo em Portugal desde que cheguei. Entitulei o trabalho Aqui. Aqui é uma palavra muito usada pelos imigrantes, você pode imaginar porque.

Para acompanhar essas imagens, escrevi isso aqui:

“Immigrating upends life, resetting it. Often driven by a need to escape, it necessitates leaving behind dreams or paths that were already abandoned due to circumstances. Personally, I left my home country due to financial struggles and the disruption of my life path. While choosing to immigrate I accept these losses, the works I present here symbolize both a new beginning and a reminder of what was lost. In this new place, rebuilding seems daunting, so I make do with limited resources. What’s lost will remain lost. O que foi perdido, foi perdido. O que importa é o aqui e agora, e está pela frente.”

Acho que você também pode imaginar como foi dolorido escrever isso e olhar para essas imagens dessa maneira depois desses 4 anos nessa aventura. A edição era enorme, tinha 24 imagens, várias versões de algumas, para que esse crivo pudesse dar origem a algumas escolhas. O texto também tinha uma parte que era teste, não era algo definitivo, tinha minhas dúvidas ali.

Mas tudo bem, pensei um pouco mais e continuei, porque seria uma semana intensa.

O primeiro workshop que eu ministrei foi uma versão do Armadilhas para o Acaso. Ao invés de 4 encontros, fizemos em um único encontro e pude usar um laboratório, logo explorei isso no exercício que fizemos juntos.

Usamos diversas maneiras para velar papel antes de usar, com a intenção de criar uma nuvem preta/cinza sobre a imagem.

O workshop seguinte foi o clássico Construção de Câmara Digital Artesanal, com direito a uma apresentação da história do scanner no início.

E no sábado dei uma conferência sobre impressões únicas ou como desafiar a noção de reprodutibilidade mecânica.

Depois encerrei a semana na praia, refletindo sobre as coisas que vi e vivi. Voltei cheio de ideias, mas também sabendo que iria dedicar meu tempo a minha família, a minha nova cadelinha e ao meu emprego e que esse post levaria muito tempo para ser publicado.

Sony a3000 e objetivas de aparelhos

No último post contei um pouco dos primeiros experimentos com a Sony a3000. Depois disso fui atrás de maneiras de adicionar a ela algumas objetivas de aparelhos estranhos que eu tinha guardadas comigo.

A primeira objetiva era uma objetiva sem marca, mas que eu acho que foi tirada de um scanner Scitex Smart 340. A distância focal está ali perto dos 30mm, mas não tenho certeza também.

Usando os desenhos do Rodrigo Silva (disponíveis aqui) e com impressão do Jaerder, colei essa objetiva num mount com helicoidal para M39.

Ficou quase uma objetiva normal para APS-C, ainda tenho que testar um dia em full frame e ver se cobre. O plano focal é bem plano e a performance em infinito é OK, mais ou menos o que se esperava se uma objetiva desenhada para fotografar um documento tamanho A3 com um sensor pequeno.

A outra objetiva que eu testei foi uma Polaroid 36.6mm tirada de um Palette, um dispositivo para imprimir imagens digitais em filme 35mm, ao contrário da primeira essa provavelmente foi desenhada para conversões 2:1.

Fiz uma montagem bem simples para essa, uma tampa de corpo comprada no AliExpress e um pedaço de K-Line (Gator Foam). Furei o suficiente para a objetiva entrar no buraco e depois ao rodar a objetiva ela mesma fez uma rosca temporária no K-Line.

O foco no centro do quadro é muito bom, mas nos cantos a imagem “escorre” para fora, evidência de um design muito específico para uma determinada aplicação.

Essa daqui ainda falta tentar rosqueada de trás para frente para ver se muda alguma coisa ou se fica ainda mais interessante.

Sony a3000 e objetiva Risespray 25mm

Sempre estive de olho nesse corpo Sony. Ele é o corpo mais barato com a baioneta E e tem um sensor de tamanho APS-C com 20MP com uma qualidade de imagem superior a de vários modelos mais caros.

Há vários anos que vendi a minha Sony A7s, mas guardei os anéis adaptadores que juntei ao longo dos anos. Queria um dia voltar a aproveitar a facilidade de adaptar objetivas diversas para essa baioneta. E apesar da diferença de tamanho do sensor, as duas câmaras compartilham a mesma baioneta.

Outra coisa que eu queria muito explorar são as objetivas super baratas que aparecem à venda no AliExpress para o sensor APS-C.

Um dia, durante a pausa do jantar no trabalho, um colega comentou do site MPB de compra e venda de equipamentos de fotografia digital e de vídeo. Criei uma conta, criei um filtro/alerta e comecei a ficar de olho nas a3000 que apareciam ali. Do outro lado coloquei uns anúncios em grupos de discussão com uns itens à venda em preços mais que camaradas. Queria levantar uns 120€ e pode comprar uma a3000 com uma 25mm dessas.

Não demorou muito tempo. Depois que a câmara chegou, toquei a usar com a 24mm Nikon enquanto a Risespray vinha da China. Custei a me entender com os menus. Ainda aperto os botões errados quando quero usar o zoom instantaneamente para focar ou coisas do gênero.

O EVF dessa câmara é sofrível, mas configurar os JPEGs para PB e fotografar em RAW ajuda muito. Assim o EVF fica PB e facilita imenso focar manualmente e enquanto temos imagens RAW coloridas sendo salvas no cartão.

Mas dai a lente chegou da China e a diversão começou. A lente 25mm nesse corpo é como uma 35mm num corpo full frame.

Primeira coisa que percebi na objetiva é que seu diafragma tem muitas lâminas e o desfoque é incrível em diversas aberturas. Toda aberta, o vignette que a objetiva dá é muito peculiar e tem até um swirl effect nas fotos em close-up.

O sensor da a3000 ajuda muito na hora de recuperar highlights. É um prazer trabalhar as fotos depois.

Com o diafragma fechado em f/11 ou f/16, a objetiva se comporta com uma lente moderna, foco até os cantos, muita definição.

No entanto, a objetiva se sobressai ali entre f/2 e f/2.8, com o foco só na região central, um vignette leve.

Combina bem com um dia de verão seco da península Ibérica, tão bem como um vinho verde bem gelado.

Feira de Bièvres • Junho de 2023

Já falei aqui dessa feira que acontece todo início de Junho nessa cidade que fica dentro da região metropolitana de Paris. Essa é a segunda vez que vou lá e resolvi experimentar uma maneira diferente de ir dessa vez.

Preparei uns cartazes para prender na minha mochila, como os que eu vi por lá da outra vez. Fiz uns testes em casa para ver qual se lia melhor. Assim poderia evitar ficar preso a uma mesa o dia todo.

Também tentei contornar todo o lance de ficar em hotel. Peguei um vôo no sábado bem cedo do Porto para o aeroporto de Orly. Dali segui de ônibus até a estação de trem e depois de trem até Bievres. Cheguei lá ainda antes de alguns vendedores montarem suas mesas, foi ótimo.

Dei uma primeira volta na feira. Gastei 20 euros nos primeiros 4 itens (5 euros cada) e já quase fiquei sem espaço para mais coisas. Fui almoçar e voltei para feira depois.

Peguei um dos itens que eu queria vender e comecei a andar com ele na mão. Fui oferecendo para visitantes e vendedores até que encontrei um interessado. Assim já abri espaço na mochila e ganhei uns trocados.

Foi então que encontrei algo que há muito tempo me interessa: uma Reflex Korelle. Essa era o terceiro modelo, de 1939.

Esse exemplar estava com o obturador travado meio aberto e tinha um preço que refletia essa situação. Decidi arriscar fazer dela meu projeto de reparo para 2023.

Ainda percorri a feira inúmeras vezes até às 19:30 e achei outras coisinhas interessantes por preços módicos.

Sai com 9 novos itens para aproveitar em meus projetos e muitas ideias novas na cabeça.

Fotografia Estenopeica na Sala Aberta do CPF

No início deste ano participei de um open call para uma exposição de fotografia estenopeica organizada pelo António Campos Leal.

E ele descreve a exposição assim:

“Pela primeira vez convidamos os praticantes de Fotografia Estenopeica – nacionais e residentes em Portugal – a enviar trabalhos para uma apresentação integrada no “Worldwide Pinhole Photography Day” / Dia Mundial da Fotografia Estenopeica.

E pela primeira vez a Fotografia Estenopeica foi “convocada” para estar em destaque no Festival Internacional de Fotografia de Avintes.
Doze autores responderam ao convite e fizeram-se representar com o seu trabalho.

São eles: Adelino Marques, Ana Sousa, António Campos Leal, António Martins Teixeira, Augusto Lemos, Conceição Magalhães, Centro Educativo de Santo António no Porto_“Este_Espaco_Que_Habito”, Fábio Simões, Guilherme Maranhão, Óscar Valério, Séverine Morizet e Rui Apolinário.

Sala aberta é a mostra coletiva de fotografia estenopeica que reúne os trabalhos destes autores, os quais nas suas diferenças nos mostram alguns dos caminhos criativos que a Fotografia Estenopeica nos propõe.”

Aqui abaixo a minha imagem que faz parte desse grupo de 12.

Câmara Digna-Mamiya 6×6 • parte II

Em fevereiro comecei a falar dessas idéias nesse post aqui.

Para resolver o backfocus, descolei um pouco dois step-ups que faziam parte do tubo da objetiva, dei um quarto de volta e voltei a colar.

Juntei os itens para rebobinar o filme gráfico nos papéis de filme 120 e fiz um filme teste.

A primeira imagem era algo que eu pensava em fazer no futuro, múltiplas exposições. A segunda imagem foi feita em ISO 8, não ficou OK, mas mostra os fungos crescendo na beira do filme. A terceira imagem, feita em ISO 2, serviu para aferir a velocidade desse filme.

Câmara Digna-Mamiya 6×6 • parte I

Em fevereiro comecei a falar dessas idéias nesse post aqui.

Comecei a desmontar a parte da frente da Dacora Digna para saber quais seriam as possibilidades de montar a objetiva. A objetiva em si já tinha um helicoidal e talvez precisasse apenas de remover o trilho que acopla com o rangefinder do corpo Mamiya.

Com o corpo da Digna sem objetiva comecei a brincar com a 65mm na sua frente enquanto um despolido improvisado ocupava o lugar do filme. Determinei que precisaria de uns 2 cm de espaçamento para que a coisa funcionasse.

Imaginei um parassol HN-3 da Nikon para um teste com cola quente, mas ele é mais comprido que 2cm. O HN-1 é curto demais. Na mesma caixa de acessório esbarrei nuns anéis de step up e setp down para filtros.

Juntei alguns até conseguir um espaçador de 22mm. O foco ficou longo. Fiz novamente com 17mm, ficou curto. Recombinei para chegar a algo entre 18mm e 19mm. A imagem parecia perfeita. Olhei com uma lupa e conclui que merecia um teste com filme.

Usei cola quente preta e um tanto de fita adesiva preta para segurar tudo no lugar durante o teste. Escolhi um Fuji Neopan Acros 100 solitário que eu tinha guardado. Mais um pedaço de fita e criei um flap sobre a janela vermelha do filme, só para ter certeza que não ia vazar muita luz ali (a câmara é de 1958 e filmes pancromáticos de alta sensibilidade não eram nada comuns).

Sai num sábado pela manhã, levei até tripé, mas não precisou, o Sol não me decepcionou. Fiz algumas imagens usando a hiperfocal, mas em outras escolhi aberturas e assuntos que poderiam me dar mais clareza de qualquer erro da montagem da objetiva.

Nesse momento foi que me dei conta que ainda não possuo um espiral para revelar filmes 120. Tinha umas coisas a estorvar aqui e coloquei nos classificados do Slack do meu trabalho.

Com os trocos fui a uma loja no Porto e consegui um espiral que me faltava. Na Casa China aqui ao lado eu encontrei uma tampa de silicone que se ajustou ao meu tanque. Com um potes de vidro fiz uns graduados para medir as químicas e pronto.

Fotografei os negativos em 50MP para poder observar os detalhes da imagem. Tem um problema de backfocus bem sutil. Não aparece muito nas imagens aqui porque o dia estava claro e o diafragma fechado. Vou ter que encontrar uma maneira ali na minha montagem de espaçar a objetiva do corpo mais um ou dois décimos de milímetro.